théâtre m (от греч. théatron 'зрелище') театр // 1) Вид искусства: изображение на сцене драматических произведений. Восходит к древним игрищам, обрядам и празднествам. Последующее разделение на актеров и зрителей приводит к созданию профессионального театра (Др. Греция. V в. до н. э.). В средневековой Европе существует народно-площадный театр, исполнители — бродячие актеры (см. jongleur). В представлениях мираклей (XIII—XV вв., см. miracle) и мистерий (XIV—XV вв., см. mystère) в религиозное содержание постоянно входят светские мотивы, привносимые актерами-любителями (см. confrérie des amateurs). Морально-назидательный характер имеют моралите — представления аллегорической драмы XV—XVI вв. (см. moralité). Параллельно развивается площад-ный, или ярмарочный, жанр — фарс (см. farce), отличающийся грубоватым юмором и сатирич-ностью (см. théâtre de la foire).
Рождение европейского профессионального театра связывают с Италией эпохи Возрождения и появлением итальянской народной комедии (commedia del arte). Они устраивались на площадях. Во Франции появление профессионального театра относят к 1637 — времени открытия Театра Пале Кардиналь (Théâtre Palais Cardinal), первого театрального помещения, построенного в Париже арх. Лемерсье (Jacques Lemercier, 1585—1654) по заказу министра короля Людовика XIII (Louis XIII) кардинала Ришелье (Armand Jean du Plessis, cardinal de Richelieu, 1585—1642). Ришелье создает коллектив авторов, которым заказывают пьесы, начинает субсидировать театральные труппы (см. Théâtre Hôtel de Bourgogne). XVII в. (см. Grand siècle) — время систематизации и выработки общих правил. В 1680 двор переезжает в Версаль, театральная монополия закрепляется за одной труппой — театром Французской комедии (см. Comédie-Française), другим труппам запрещаются выступления в столице. Вырабатывается нормативная театральная система (см. trois unités). Для театра эпохи классицизма характерна дидактичность, монументальность, статические мизансцены, музыкально-выверенная декламация. Параллельно развивается комедийная традиция с характерным для нее стремлением к динамичности и простоте (см. haute comédie).
Век Просвещения (см. Siècle des Lumières) приносит новые жанры — буржуазную драму (см. drame bourgeois), слезную комедию (comédie larmoyante), в которых воссоздается жизненная обстановка и бытовой облик персонажей. В конце XVIII в. появляется мелодрама (см. mélodrame). Отличительной особенностью актерской игры становится повышенная экспрессивность. После Великой французской революции изменяется контингент зрителей, что приводит к расширению театрального дела и демократизации театральной жизни. Одновременно усиливается коммерческий подход к театру. Романтический театр 1-й половины XIX в. разворачивает борьбу с традициями классицизма за национальную самобытность и историзм (см. romantisme). Ему свойственны пафос обличения, эмоциональность, игра на контрастах. Во второй половине XIX в. доминирует реалистический подход к изображению действительности: нравственно-психологические конфликты развиваются не в исключительных обстоятельствах (характерных для романтиков), а внутри общества, к которому принадлежат герои (см. réalisme). Реализм потребовал от актеров тонкой индивидуализации образа.
<<читать далее>>